中国古典园林邮票是一个充满诗情画意的专题。它受到集邮者的广泛关注，有其深刻的内在和外在的原因。那么，邮票上的“微型园林”是如何巧妙地再现这种美的创造呢？
　　崇尚自然 注重意境美
　　中国古典园林作为东方园林的杰作，在世界园林中独树一帜。西方古典园林讲究对称，构图规整严密，常以巨大的几何图形表现征服自然；而中国古典园林则崇尚自然，布局随意，不尚雕饰，曲折变化，别有幽趣。
　　首先是取自然之精华。在中国传统文化理念中，优雅的环境具有调节生活、怡情养性的功能。而环境之美，莫过于自然景色之美。大自然集中了一切美好的东西，山川江河、日月星辰、奇花异木构成了千姿百态、变化无穷的诗情画意，使人们留连忘返，或发思古之幽情，或生“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”的归隐之心。可以说，中国古典园林不仅是一笔珍贵的文化遗产，而且是人类珍视环境、保护环境、善于利用自然环境的典范。T144M《杭州西湖》和T164M《承德避暑山庄》都是全景式俯视图，画面分别展示了我国南北两大古典园林春、夏两季不同风韵的自然本色。如果说苏轼的“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”是对南宋皇家园林绝妙的写照，那么“自然天成地就势，不待人力虚设假”便是对清代御苑园思想最精彩的诠释。
　　其次是妙造玲珑山水。古人对山水的特殊感情，源于孔子的“仁者乐山，智者乐水”。中国古典园林以山作为永恒和稳定的象征，以水寓意智慧和廉洁。但由于大多数园林处于城中或城郊，受规模、范围所限，不可能将真山真水纳入其中，这就产生了“治山理水”这一设计思路，即以石砌山，掘池引水，用人工创造自然景色。这些既源于自然，又高于自然的“微型山水”，小巧、精致、妩媚、秀丽、使人工美和自然美融为一体，达到了“虽自人作，宛若天工”的最高境界。T56《苏州园林—留园》中的“冠云峰”，1995—12《太湖》中的无锡梅园“福、禄、寿”三峰，以及上海豫园的“玉玲珑”等，都是驰名神州的奇石假山。冠云峰是北宋花石纲遗物，其余则是玲珑剔透的太湖石。山石生情，流水有意，清沏的池水映出倒影，随春夏秋冬、朝夕晴雨而变，情趣盎然，令人浮想联翩。
　　巧妙置景 酿造意境美
　　在中国古典园林的造园艺术中，置景取得了最高的艺术成就，成为中国古典园林的精华所在。置景又称“造景”，是按艺术构思对景物进行巧妙布局，突破空间局限，使有限的空间表现出无限丰富的园景。常用的置景手法有借景、分景、隔景、对景等。
　　借景是中国古典园林中运用最普遍的手法，它是把园林以外或近或远的风景巧妙地“借”到园林中来，成为园景的一部分。中国古典园林的借景手法，前人总结为远借、邻借、仰借和应时借等。远借的特点是借园外之景获得深远的意境。“窗含西岭千秋雪，门泊东湖万里船”，这是古代诗人的“远借”。中国古典园林借鉴的这种诗情画意，也常常出现在邮票上。例如，站在无锡鼋头渚极目远眺，碧波浩淼的太湖，以及远山、帆影，产生一种“包孕吴越”的非凡气势，令人心旷神怡（1995—12M）。在避暑山庄的“青枫绿屿”中，巍峨的古建筑群将远处的奇峰、蒙古包、舍利塔等北国风光借入景内，更显园林雄中藏秀特色（T164—3）。而“寄畅清秋”所展示的是一种具有江南风韵的远借（1995—12—4），与前者有异曲同工之妙。邻借的效果是“步移景异”。在北京的颐和园、苏州的留园和沧浪亭等园林中有不少漏窗（花窗），信步间，透过一个个纹样精美的花格，就会惊喜的发现窗外一幅幅不同的图画（T56—1?）。仰借和俯借只是观景视角的不同。从北京北海永安桥可望见出类独秀的白塔（特15—2），这是仰借；在杭州曲院环亭可观赏“白云一片忽酿雨，深入波心水亦香”的风荷，这是俯借。但有趣的是邮票“曲院风荷”（T144），只画零星荷叶，留下大片空白，这种“蓄势留白”的艺术手法，似乎更能引起集邮者丰富的联想。应时借是借不同季节、不同气象之独特佳景。如杭州西湖的“苏堤春晓”（T144—1）、“断桥残雪”和“三潭印月”（T144—3）。此外，借景还可以引申为借声、借影、借香等。1996—6《普陀秀色》中的“梵音洞”，在瞻圣阁可听到峭壁下海潮入洞的洪波雷音，是借声（1999—6—5）。在T96《苏州园林—拙政园》中，倒影楼与远香堂是借影和借香的佳景。分景是运用廊、园门、假山、墙垣等形式，把园林分成一个个相对独立的景区，形成曲折多变、层层深入的艺术空间。1998—2《岭南庭园》中的“余荫山房”，以亭桥为界，将园林景色分成东西两区，东区以玲珑水榭（八角亭）为中心，水池绕亭与外界沟通；西区的深柳堂、临池别馆，中间隔以荷花；各建筑又以风雨廊相连，极富岭南特色。
　　隔景是在园林中另辟相对独立的小空间，也就是大园林中的小园林。扬州瘦西湖的岛屿、土岗、湖滨等处，因地制宜地建造了许多各具特色的小园，以湖水相连，引人入胜（1998—26—2）。对景是于景之间，动与静、大与小、曲与直、虚与实相互对应，丰富景观的内蕴。北京景山之巅建有5个亭，以中峰万春亭为中心，左右4亭互为对景，各臻其妙（普20—1）。苏州网师园，东有射鸭亭，西有风来亭，南有小山丛桂轩，北有看松读画轩，东与西、南与北的景物互为对景，形成一道道亮丽的风景线。中国邮政发行的《网师园》连印邮票（2003—11）与马尔绍夫发行的同题材小型张，从不同视角展示了这一江南私家名园的对景艺术效果。
　　建筑风格 烘托意境美
　　中国古典园林特别善于利用具有浓厚民族风格的各种建筑物，如亭、台、楼、阁、轩、榭、廊、桥等，配合山水花木，曲径通幽，组成不同的园景，体现情趣各异的诗情画意。在古典文学名著《红楼梦》中，大观园可谓集清代私家园林风采之大成，每处建筑都江堰市掩映于花草林木、小桥流水之中，写出一首首别有韵致的抒情情（T69M）。
　　如果说大观园出自曹雪芹的生花妙笔，那么颐和园才真正是无数民间建筑家集体智慧和巧夺天工的结晶。颐和园在家间处理上有像中国画的大写意，不求规则对称，随意挥洒，形散而意不散；而园内的建筑物却如富丽堂皇的工笔重彩画，极尽精雕线刻之能事，美轮美奂，令人叹为观止。而昆明湖的涟漪映出万寿山和佛香阁变幻莫测的倒影（普20—2）似乎更使人意会不可穷尽的景外之景、味外之味。与颐和园不同的是，留园的长廊（T56—3）环绕全园而建，廊壁上镶嵌着异彩纷呈的中国历代书法家的碑贴石刻，营造了一种独特的氛围，让人们于观景之外，受到浓厚的历史文化陶冶。此外，拙政园高低起伏的曲廊（T96—1），苏州怡园用花墙分隔的复廊，以及既是廊又是桥的廊桥（T96—3），都是中国古典园林中最令人注目的园景之一。
　　中国古典园林中特色纷呈的建筑，是观赏景致的最佳视点，也是园林景观的精彩之笔，它所构成的艺术形象和平艺术境界往往总是匠心独运。以园林中最常见的亭为例，最能说明问题。亭是供人驻足、小憩之处，又是园林中空间变化的衔接点，具有“点景”和“引景”的作用。造亭一般选址精心、营造奇巧，十分讲究与自然的结合。亭的形式千姿百态，丰富多彩，有山亭、水亭、桥亭等。故宫御花园内的御景亭（J120—4），建于堆秀山之顶，金碧辉煌，尽显皇家瑞气。登亭远眺，西山在望；俯瞰，紫禁城尽收眼底。在岭南庭园中，清晖园的水亭（1998—2—3）与余荫山房的桥亭，精巧别致，各具风采。拙政园的绮绣亭和嘉实亭（T96—2）是品赏枇杷开花、结实的最佳处，环境的建筑美与园景的自然美互为映衬，融为一体。